151024 - Taller intensivo de experimentación con la LUZ y el ESPACIO

En este taller se desarrollan contenidos esenciales para el trabajo con la Luz y el Espacio tales como:
* Qué es la luz: su comportamiento y propiedades físicas fundamentales
* Qué es la electricidad: cómo se produce y cómo se distribuye en las ciudades - Corriente Alterna y Corriente Contínua
* Colores primarios: mezclas aditivas y sustractivas e incidencia del color luz sobre el color pigmento
* Escalas y proporciones en el trabajo con maquetas
* Propiedades cromáticas del entorno físico: breve repaso histórico sobre el uso de la cámara negra en teatro y las grandes ventajas de la cámara blanca del teatro contemporáneo y las galerías de arte
* Lámparas y zócalos: cómo elegir la lámpara apropiada para mi proyecto? qué son los zócalos y cómo se diferencian? (en criollo, son los encastres en los que se colocan las lámparas, los hay de muchos tipos y varían según el modelo de lámpara elegida).

Traer:
* linterna (halógena o led)... con sus pilas!
* pendrive (aprox. 4Gb libres) para llevarte bibliografía digital, videos, imágenes, etc.
* algo para compartir
* muchas ganas de aprender y cocrear

En el taller se cuenta con el resto de las herramientas necesarias (consola de luces, luces, materiales para maquetas, herramientas para maquetas, filtros, etc.)

Cupo máximo: 4 personas!

Duración: 4 horas
Destinatarios: personas a partir de los 11 años con o sin experiencia previa

Orientado a: artistas visuales, escenógrafos/as, diseñadores/as de todas las especialidades, músicos/as, artistas sonoros/as, performers, arquitectos/as, ingenieros/as y público en general.

150715 - 4ta clase del Taller de Escultura

Hoy estuvimos preparando el bloque de yeso para la segunda talla de Florencia, ella está trabajando con el proyecto de un torso masculino emergiendo del piso; para ello buscamos imágenes de referencia en Internet.

El bloque que fabricamos es de vaciado de yeso parís en una botella de gaseosa de 3Lts. Además Florencia estuvo dibujando nuevamente la idea para mejorar detalles de proporciones anatómicas siguiendo modelos del libro "Dibujo de Figura" de Andrew Loomis.

Finalmente hicimos un boceto general de la vista Frontal y Lateral o Perfil de la talla como para saber cuánto porcentaje del bloque es lo que hay que picar para llegar a extraer de él, como decía Miguel Angel, lo que le sobra al bloque para que aparezca la figura deseada:

150713 - Clases de escultura

Aquí el primer trabajo de talla en yeso de Florencia, su primer escultura; partimos del vaciado de yeso parís en una botella plástica y a partir de allí, cuando el yeso comenzó a fraguar y endurecer, cortó la botella para iniciar su talla utilizando un pincel, una cucharita y un cuchillo viejos como herramientas de trabajo.

2015: año de la luz... primer Seminario de Experimentación con la LUZ

Desde el diálogo fluido (oral y corporal) con los y las participantes, se abordan los contenidos teórico-prácticos del presente seminario; que a su vez, se enmarca en el 2015, año internacional de la luz; pero, qué es la luz? qué podemos hacer con ella y, cuánto sabemos acerca de ella?

La luz, es el ingrediente indispensable para que podamos ver el mundo que nos rodea, percibir sus texturas, sus formas, las distancias entre los objetos y cuerpos, lo mismo que visualizar el apasionante mundo de los colores. Se busca mediante el juego y la experiencia práctica constante utilizar recursos y efectos luminotécnicos empleados a lo largo de la historia de las artes escénicas para que los y las participantes adquieran conocimientos empíricos de la teoría y la práctica de la luz.

Para generarla artificialmente existen diversas tecnologías de lámparas y procedimientos técnicos, su abordaje en este seminario, está dado por medios experimentales focalizados en tecnologías accesibles y de pequeño formato saliéndose del conjunto estable de luminarias empleadas en la iluminación escénica tradicional.

Destinatarios:
Público en general, terapeutas, arquitectas/os, diseñadoras/es, artistas escénicas/os, visuales y musicales
De 14 años en adelante

La dinámica del Seminario esta dada por la participación activa, el diálogo y la interacción entre el docente y los/las participantes; se busca generar un espacio de experimentación práctica en donde el/la participante pueda descubrir la magia de la luz por sus propios medios a partir de la manipulación de la misma.

Concurrir con:
- cajas de cartón, tijera, cinta adhesiva y una linterna o algún objeto que emita luz,
- algo para merendar y compartir,
- termo de mate, café o té o similar.


Contenidos:
* Nociones fundamentales de la electricidad y la física de la luz: ¿cómo se produce la electricidad? ¿hay diferentes tipos de suministros eléctricos? ¿qué es la luz y cómo se comporta?

* La luz como instrumento para redescubrir la realidad: ¿qué es lo que vemos?

* La luz, un medio de información de las características del entorno: ¿cómo es lo que vemos? hasta dónde llega nuestra vista? ¿qué es la oscuridad?

* Fuentes que generan luz: con qué iluminamos? qué diferencias existen entre las distintas lámparas? cómo elijo la más adecuada para mi proyecto?

* Ubicación de la luz respecto del observador: ¿cómo se modelan las formas con la luz? ¿cómo ampliar o reducir un espacio físico por medio de la luz?

* Jugando con la incidencia del color luz sobre los colores pigmento: ¿qué nos ocultan los colores? ¿siempre se ven iguales? ¿hay sólo 3 colores primarios? ¿cómo podemos pintar sin pintura, tintas ni lápices?

Cupo máximo: 
15 personas

Costo:
$300
pago anticipado antes del 4 de Julio: $250

150327 - 2da clase de Proporción Áurea

Como segunda clase de proporción áurea trabajamos con la relación matemática existente entre phi (1,618) y el número 5; abordando para el caso dos métodos diferentes para dibujar un pentágono: el matemático (cálculo a partir de una circunferencia: 360°/5 = 5 secciones de 72° cada una) y por otra parte el método geométrico que se loga casi sin tomar medidas y dibujando con una regla y un compás.

 Rocío trazando las líneas internas del pentágono que darán lugar al pentagrama o estrella de 5 puntas; siendo ésta la clave para obtener los triángulos áureos.

Pentágono dibujado por método geométrico - por Rocío

2014 - Clases particulares de Dibujo

Con Jheisson estamos abordando el dibujo figurativo desde el inicio, él "no sabía" dibujar pero con varios ejercicios está aflojando la mano y encontrando la pasión por dibujar.

Ejercicio de calentamiento de la mano y posterior coloreado buscando formas figurativas dentro de una maraña de lineas circulares:

 Para abordar el dibujo de "naturaleza muerta" realizamos primero una breve introducción a la geometría descriptiva y la construcción de sólidos a partir de descartes; esto permite comprender mejor el volumen para luego poder retratarlo con mayor fluidez:

 

 

 Luego de realizar los volúmenes en papel y cartón procedió a dibujarlos, observándolos y conociéndo su lógica geométrica intrínseca:

 

Finalmente habiendo ya soltado la mano con dibujos simples, aumentamos la apuesta y tocó dibujar un objeto complejo:

Taller de Arte Electrónico 2014

Trabajando con circuitos básicos en una plaqueta protoboard (permite conectar todo sin soldar nada) en este caso, la conexión de 4 LEDs de alta luminosidad conectados cada uno a una resistencia variable que permite variar su intensidad y, por otra parte un circuito de efecto strobo con un CI NE555 para variar su tiempo de estroboscopía o la nulidad de la misma... prácticas con Gabriela:

 

 

 

Para poder aprender luego programación de electrónica digital con Arduino, primero es imprescindible saber cómo funcionan las cosas sin una computadora o un microcontrolador mediante! :)

150320 - Fibonacci

Partiendo de los planteos y descubrimientos de Leonardo de Pisa, responsable de haber introducido los números árabes y conocimientos matemáticos de diversas culturas en la Europa del siglo XIII, abordamos el complejo campo de los números primos para luego abordar la progresión Fibonacci, que lleva este nombre en su honor.

Esta progresión de números aparentemente sencilla encierra dos situaciones fundamentales, por un lado permite trazar espirales de crecimiento de gran similitud con la espiral áurea, que definen el patrón de crecimiento de todo cuanto hay en la naturaleza: nuestra espiral de ADN, los tallos y troncos vegetales, los caracoles o las galaxias. Por otra parte, tal progresión de números permite acercarnos a phi el número que define toda la proporción áurea: 1,618...

Tal número puede obtenerse al ir dividiendo a los diferentes valores obtenidos en la progresión fibonacci por su predecesor:

1+1 = 2; 2+1 = 3; 3+2 = 5; 5+3 = 8...

cuando llegamos a las divisiones nombradas: 3/2; 5/3... el resultado se va poniendo cada vez más interesante hasta que, a partir de 89/55 el resultado será siempre extremadamente cercano a phi.

 Espiral de Fibonacci: dibujo de Eugenia

Además vimos el video "Nature by numbers" de Cristóbal Vila

150313 - Plegado de papel, una relación de escalas

Partiendo del plegado geométrico de una hoja de papel A4, fueron buscando formas espaciales, estructuras posibles de ser comprendidas como maquetas de esculturas, escenografías o arquitectura.

Comprender poco a poco cómo construir estructuras tridimensionales, el plegado le otorga al papel una rigidez extra, así como el arrugar una hoja transforma rápidamente una superficie casi bidimensional en un volumen tridimensional irregular. Aquí el trabajo es controlado, buscando ciertos principios de armonía y proporción, mientras que la escala dimensional del resultado está dada por la relación con el tamaño de la figura humana. 

 Rocío

 Sumah

 Eugenia

150310 - 3er clase del Taller de Geometría Sagrada

Eugenia, Rocío y Sumah terminaron la labor grupal comenzada en la segunda clase de cortar cuadrados y triángulos rectángulos de 45° en cartón para luego armar una composición grupal con ellos; primero de forma libre...

Una clase referida a las escalas, las proporciones, las fracciones y la armonía:

Luego, para profundizar en el concepto de armonía y proporción de las partes, para la cual no basta con que las piezas o partes que formen parte de una composición tengan armonía y proporción entre sí, crearon esta segunda composición siguiendo ciertos patrones de simetría, pensando en la forma de los mandalas:

150304 - Comenzó el Taller de Geometría Sagrada 2015!!

Aquí las fotos del trabajo grupal de la primer clase: en esta oportunidad vimos la introducción al tema, dialogando sobre lo que cada uno/a entiende por "Geometría Sagrada" y por el término "geometría" en sí concluyendo en que la geometría es la ciencia que mide el espacio en sus diferentes dimensiones. En este primer encuentro abordamos la geometría de la primer dimensión, una de la que pocos hablan pero es la que le permitío a las culturas más antiguas determinar las constelaciones celestiales tomando a las estrellas como puntos y la unión entre ellas (los segmentos) como líneas que, agrupadas -y no necesariamente formando polígonos (2D)- permitían entenderlas como mensajes, códigos y coordenadas sagradas para sus viajes marítimos.

Comenzamos a incursionar en la segunda dimensión, aquello que ocurre cuando unimos tres puntos que coinciden en una de sus 3 coordenadas de ubicación espacial (x, y, z), conformando los llamados polígonos y círculos, siendo los primeros figuras bidimensionales de 3 o más lados y los círculos de 1 solo lado. A partir de ellos cada una realizó una composición individual.

Finalmente cortaron papeles triangulares y cuadrados, y conformaron esta composición grupal: